Ma anche, ciò che le pietre simboleggiano nelle diverse culture mi affascina. Lo stesso vale per l'acqua. Gli esseri umani hanno sempre interrogato la natura, per capire la nostra stessa natura umana. Lo trovo interessante, e trovo nuove idee ogni volta che ne leggo, ci penso e ne parlo e ci lavoro. Le poesie scritte e le parole di scrittori straordinari mi aiutano a capire il mio lavoro sull'argomento; il poeta Tor Ulven e Olav H. Hauge e l'autrice Rebecca Solnit per esempio, sono tre autori che mi piace leggere.
Penso che tutti i miei dipinti siano estensioni l'uno dell'altro e le parole che ho messo in fila, le parole che accompagnano i dipinti, non li spieghino, eppure sono in qualche modo una continua indagine sugli esseri umani nella natura e sulla natura negli esseri umani. O una storia che continua. Tutte le serie di opere che mostro sono legate a quelle precedenti. Un filo rosso che potrebbe essere visibile, e forse no.Ma anche, ciò che le pietre simboleggiano nelle diverse culture mi affascina. Lo stesso vale per l'acqua. Gli esseri umani hanno sempre interrogato la natura, per capire la nostra stessa natura umana. Lo trovo interessante, e trovo nuove idee ogni volta che ne leggo, ci penso e ne parlo e ci lavoro. Le poesie scritte e le parole di scrittori straordinari mi aiutano a capire il mio lavoro sull'argomento; il poeta Tor Ulven e Olav H. Hauge e l'autrice Rebecca Solnit per esempio, sono tre autori che mi piace leggere.Penso che tutti i miei dipinti siano estensioni l'uno dell'altro e le parole che ho messo in fila, le parole che accompagnano i dipinti, non li spieghino, eppure sono in qualche modo una continua indagine sugli esseri umani nella natura e sulla natura negli esseri umani. O una storia che continua. Tutte le serie di opere che mostro sono legate a quelle precedenti. Un filo rosso che potrebbe essere visibile, e forse no.
Quando hai iniziato a dipingere e come si sono evoluti la tua arte e il tuo stile da allora ad oggi?
Ho studiato arte e leadership creativa. Dipingevo già da bambina, come abbiamo fatto tutti. Ho semplicemente continuato ad andare avanti, e ora è quello con cui lavoro. Mi sono presa pause dalla pittura, lunghe e brevi e spesso faccio altre cose contemporaneamente, ma ritorno sempre. Anche quando non dipingo fisicamente, continuo a farlo nella mia testa.
Ho sempre lavorato con la natura come punto focale. Prima in modo più figurativo e poi più espressivo. Causa ed effetto sono e sono sempre state parti importanti del mio lavoro. Il processo stesso e il modo in cui i materiali che uso reagiscono l'uno all'altro. Quello che succede sulla tela con i diversi tipi di vernice e i colori ha tutta la mia attenzione ed è forse l'unico momento in cui riesco veramente a concentrarmi. Il primo stadio è molto semplice in un certo senso. Nessuna regola o piano. Uso una base molto acquosa e acrilico per cominciare, quindi aggiungo vernice spray, inchiostro acrilico, pittura ad olio o altri tipi di vernice. L'acqua lascia che i materiali reagiscano liberamente e permette al pigmento di muoversi in modo da poter fare un passo indietro e guardare ciò che accade. Questo crea la base su cui continuo a lavorare più consapevolmente.
Una cosa forma l'altra: è una serie di azioni in cui una mossa viene attivata dalla precedente e così via. Ci vuole esperienza, concentrazione ed emozione per creare un dipinto. È già nel mio corpo, una cosa che ho bisogno di creare. E nasce con la tela e la pittura.